2019年の「どらま館ショーケース」も、注目すべき才能が集まった。いずれもまだ若い演劇作家たちである。作風は三者三様だが、彼ら彼女らの舞台／作品は瑞々しく活き活きとしている。先行者へのリスペクトと矛盾しない純然たる新しさへの志向と、それを単なる一過性の評価では終わらせない覚悟と野心が感じられる。考え深くも大胆不敵な新鋭たちなのである。

スペースノットブランクは、小野彩加と中澤陽の二人組。2017年に「ラブ・ダイアローグ・ナウ」で「第8回せんがわ劇場演劇コンクール」のグランプリを受賞したのをきっかけに多方面からの注目を集めている。俳優からの聞き取りや制作プロセス自体を作品内容に導入するポストドキュメンタリー演劇的な手法と、ダイナミックな身体表現とが合体したスタイルは、他に類を見ないオリジナリティを放っている。小野はピチェ・クランチェン、かえるＰ、黒沢美香などの作品にダンサーとして、中澤はゆうめいやヌトミックに俳優として出演するなど個々の活動も充実している。

関田育子は2018年に立教大学現代心理学部映像身体学科を卒業、同大では松田正隆教授に師事、現在は松田が代表を務める「マレビトの会」の演出部に所属しつつ、自らの作演出作品を次々と発表している。「マレビトの会」の極度にストイックでミニマルな方法論を踏襲しながら、映画や音楽、お笑い等からの影響を感じさせる才気走ったアイデアを持ち込むことで独自の作風を追求している。これまでの作品に『驟雨』（2017年）、『寄居虫の丘』『人々の短編の集』『夜の犬』（いずれも2018年）など。

ゆうめいは、ハイバイやサンプルで演出助手や役者を務めてきた池田亮が劇作、演出、美術などを行なう劇団。メンバーにも演技に留まらない多様な表現者が揃っている。主に池田自身の（おおむね悲惨な）実体験にもとづく物語を、洗練された舞台造形と巧みな語り、魅力的な演技で描き出す。2017年の『弟兄』で注目され、2018年には『巛』で「CoRich舞台芸術まつり！」準グランプリを、『家を走る』で「第9回せんがわ劇場演劇コンクール」の特別賞を受賞した。

はっきり言って、三組とも必見である。演劇ファンはもとより演劇知らずの方も沢山の発見があることだろう。

佐々木敦（批評家）